Laika est une compagnie flamande de théâtre de renommée internationale qui crée des spectacles pour enfants, adolescents et adultes.

Laika est une valeur consacrée dans le paysage du théâtre d’expression néerlandaise, ce dont témoignent les nombreuses sélections, prix et distinctions dont la compagnie peut à juste titre se targuer.

Laika joue sur les petits comme sur les grands podiums de théâtre, mais se risque aussi hors des sentiers battus. Dans de vieilles salles de cinéma, sous un chapiteau ou en plein air. Laika, c’est sentir, éprouver, entendre et surtout goûter. Des petites et des grandes histoires, des nouveaux plats et des mondes inconnus.

Laika a pour chefs de file Jo Roets et Peter De Bie : deux hommes de théâtre chevronnés qui rivalisent de créativité et enchaînent les défis selon des modalités de collaboration à géométrie variable. Laika est un lieu où l’on va de découverte en découverte.

Qu’il s’agisse d’idées ou de sentiments, de saveurs, couleurs ou senteurs… pour Laika, le monde est un immense terrain d’exploration.

Laika veut sortir des sentiers battus.
L’étonnante personnalité de Jo Roets, et Peter De Bie – ses deux mentors artistiques – est aux yeux de Laika un atout. Leurs points d’intérêt, leur curiosité et leurs obsessions dictent sa politique artistique. Au centre de leur discours : des perspectives diverses, le coeur, la tête et les sens qui se retrouvent, se nourrissent et s’enrichissent mutuellement, dans un étonnement commun.

Laika privilégie une structure légère mais efficace.
La spécificité de Laika rime avec une structure légère dont l’efficacité réside dans sa flexibilité et capacité de répondre du tac au tac à tout changement. Laika est ouverte aux idées les plus inattendues, aux alliances les plus saugrenues. L’enthousiasme et la curiosité envers les autres et le monde extérieur sont le principal moteur de cette compagnie pour qui la qualité l’emporte sur la quantité.

Laika collabore à long terme avec des artistes invités.
Laika ouvre ses portes à tous les acteurs, metteurs en scène et scénographes en veine d’idées nouvelles et qui partagent son étonnement. Le but est de nouer avec eux des liens de collaboration à long terme.