Le thème de la folie n’a de cesse de nous interroger et de tirer hors de ses limites le processus créatif. Une fois de plus source d’inspiration, ce thème est pour moi le moteur d’un nouveau projet dont l’intention est de donner la parole à la folie (la folie parlant en son « nom » propre : Le spectateur ne peut être dans l’attente que la malade cesse d’être « folle », car la « normalité » attenterait à sa propre existence.) L’écriture d’Emma Santos est composée d’une matière puissante, poétique et crue. Matière à l’état brute, noire et lumineuse. L’espace de la structure mentale d’Emma Santos se manifeste dans un dispositif abstrait, atemporel, dans une atmosphère surréaliste et onirique. La pièce s’appuie sur cette dimension qui appartient à l’univers de l’inconscient où réel et irréel cohabitent. Comme dans un puzzle, les scènes fragmentées s’imbriquent à des moments inattendus. Scènes hallucinatoires, discontinues et scènes « linéaires », se chevauchent, prenant sens au sein même de l’absurdité. Ce n’est pas une histoire, pas de chronologie possible… Ça « dérape », quitte la dimension de mots pour celle du silence, du geste, du vide, frôle le précipice jusqu’à la déchirure qui révèle aussi l’humour, le mouvement, la musique.