C’est du théâtre épique et l’on comprend pourquoi Bernard Sobel a souhaité le monter. Le spectateur dans la forme dramatique définie par Brecht, n’est pas invité à s’identifier au personnage, ici le duc de Gothland, mais à porter un regard critique sur le spectacle et à le dépasser pour analyser et transformer le monde dans lequel il vit. Et on ne peut pas, ne pas, faire des parallèles avec les crises, guerres, qui sont les nôtres......

Le Théâtre de l’Épée de Bois, pas le plus connu, accueille en cette rentrée automnale, le metteur en scène Bernard Sobel, monument théâtral français à lui seul. Germanophile, il monte depuis quelques années, les pièces d’un auteur allemand de la première moitié du XIXème siècle, quasi inconnu en France, à savoir Christian Dietrich Grabbe....

Dans la traduction de Bernard Pautrat, le titre est « Duc de Gothland », et non comme indiqué à l’origine : « Théodore Duc de Gothland ». Cette ellipse du prénom semble indiquer un vide, une place vacante, l’abîme dans lequel sombre toute une famille, une dynastie ; comme le récif où vient se briser un ordre social et se disloquer les certitudes identitaires les mieux établies en apparence....

Une pièce de 3 heures avec 15 comédiens : Bernard Sobel, figure du théâtre de français, se lance dans une épopée fleuve. Il monte une pièce rare de l’allemand Christian Dietrich Grabbe, contemporain de Georg Büchner avec le fougueux Denis Lavant en tête de distribution....

Si l’heure est aux présentations des programmes 2015-2016, cette saison n’est pas tout à fait finie pour autant. Ainsi, à Villeurbanne, on peut (re)voir la fresque mise en scène par Christian Schiaretti sur trois mois cruciaux de 1968....

En 2012, le festival des Nuits de Fourvière à Lyon a décidé de parrainer les promotions de l’ENSATT, voisine du site romain où ont lieu les spectacles. Les étudiants sont placés sous la direction d’un metteur en scène de renom, pour cet ultime travail, fin de leur savant apprentissage avant d’entrer dans le monde professionnel. Jean-Pierre Vincent à la tête de sa compagnie Studio libre crée avec les douze jeunes comédiens de l’école la version française de War and Breakfast,

J'ai été déçu. Ce spectacle ne porte pas le souffle des événements dont il nous parle. Didactique mais pas vraiment informatif, je n'y ai pas vu l'enthousiasme de l'époque, la foi en la proximité de la Révolution, ni les grandes questions philosophiques qui nous tiennent encore. Je suis navré, déçu....

Deux points de vue, pour rendre compte de ce spectacle qui a trait à des événements, devenus mythiques, et qui ont profondément contribué à un changement radical de la société française: d'abord, celui d'Edith Rappoport qui a, elle , pleinement vécu mai 68 à Paris, et celui de Julien Barsan, d'autant plus précieux qu'il est, lui, d'une génération qui n' a connu 68, que...

Du lourd : trois heures quarante de représentation, près de cinquante comédiens sur scène, deux cent cinquante pages de texte (édité aux Solitaires intempestifs) : pour convoquer l’Histoire sur scène, Denis Guénoun (auteur) et Christian Schiaretti (metteur en scène) n’ont pas lésiné sur les moyens. Mai, Juin, Juillet revisite les événements de 1968 et leurs répercussions sur le théâtre, à travers trois lieux et trois personnages emblématiques. Ma...

A l’affiche, jusqu’au 4 juillet, War and Breakfast de l’auteur anglais Mark Ravenhill, dans une mise en scène de Jean-Pierre Vincent, avec les élèves de l’Ensatt....